Ene 11, 2012
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Source / Fuente: Trivium - interview with bassist, Paolo Gregoletto


English: The Defenders Of The Faith III tour recently rolled into Wolverhampton, so Chop was on hand to have a lovely natter with bassist Paolo and got the low-down on life in Trivium, their new album In Waves and their plans form 2012.

Stream, download, share... enjoy!

 
Read our review of the gig too.



Thanks for sharing the interview with us, Claire! :D

 

Resumen de la entrevista (en español):

 

Al principio de la entrevista, Paolo comenta que esa visita al Reino Unido fue la última parte del tour por Europa el año pasado, y que ha perdido la cuenta de las veces que han estado allá. Al hablar sobre In Waves comenta que en cada show se encargan de recordar a la gente que el disco ya salió, y menciona que procuran mantener un balance entre las canciones que tocan cuando hacen headlining tours y cuando van como banda soporte, ya que aún siguen llegando a nuevas audiencias.

Continuando la charla, Paolo cuenta que él y Nick solían tocar juntos en una banda local (el entrevistador menciona Metal Militia), luego cuando tomaron caminos separados él siguió pendiente de lo que hacía Nick, y gracias a eso pudo ser capaz de ver el desarrollo de Nick como baterista, y que es genial tenerlo en Trivium ahora.

“La manera en que por lo general escribimos es que solemos empezar los riffs estando de gira; Corey, Matt y yo escribimos partes en guitarra y creamos ideas iniciales y las vamos pasando entre nosotros, le damos valoración y cuando finalmente terminamos la gira encontramos el tiempo para comenzar a tocarlos. Es realmente un trabajo de equipo, aunque todo comienza individualmente. En los inicios de la banda Matt era quien componía todas las cosas, pero luego Corey y yo entramos y ahora es una mezcla de todos nosotros componiendo.”

In Waves tiene la misma afinación que Ascendancy; han pasado 6-7 años desde la salida de ese disco, así que es cool que las canciones encajen tan bien. Tiene la misma energía. Cuando hicimos Shogun fue una pesadilla porque siempre estábamos cambiando las canciones. Ahora volvimos a esta afinación y es mejor; es mucho más fácil cuando tocamos en vivo y definitivamente funciona.”

Continuando con la plática, Paolo dice que su bajo BC Rich blanco fue el primer modelo signature que tuvo y que entre los seis meses a un año de haberlo sacado la compañía le preguntó si quería otro, a lo que obviamente accedió. El bajista menciona que ha estado usando BC Rich durante 6 o a7 años y tiene una gran relación con la compañía. "Siempre me han gustado sus productos. Veía que bandas como Slayer y Overkill los usaban y siempre me encantaron sus formas y la manera en que sonaban. Incluso toqué BC Rich antes de que fuera patrocinado por ellos, así que fue genial que me hayan otorgado mi primer bajo y que me dieran mi primer modelo signature. El nuevo modelo está mortal porque esta vez pensé más en las especificaciones y todo eso.”

Otro tema que abordaron fue el de su relación con su disquera actual, Roadrunner Records, y el músico dijo lo siguiente: “Tenemos una relación personal con la gente que trabaja ahí, son buenos amigos nuestros. Siempre quisimos que la relación fuera un trabajo de equipo; uno tiene que trabajar en conjunto. Los tiempos están cambiando, pero tenemos la fortuna de tener una buena relación con RR.”

Asimismo, Paolo hace mención del hecho de que este año 2012 estarán bastante ocupados en lo que respecta a las giras; hasta el momento tienen confirmado lo siguiente: El tour por Norteamérica con In Flames, el Soundwave Festival en Australia (más unos sideshows junto a Slipknot), otro tour por Estados Unidos (con Asking Alexandria y otras bandas), y luego regresarán a Europa para presentarse en algunos festivales de verano.

Ya al final de la entrevista, Gregoletto confiesa que uno de sus discos favoritos que escuchó mucho el año pasado fue el de Adele (21), ya que le gusta apoyar a grandes cantantes. También escuchó el álbum de Ghost (Opus Eponymous) y el de Rise To Remain (City of Vultures), el cual contó con la producción de Colin Richardson –mismo que produjo In Waves.

 

Ene 03, 2012
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Source / Fuente: Guitar World – November/Noviembre 2011

 



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TRIVIUM SE VUELVEN MÍNIMOS

Los thrash-metaleros mantienen sencillas las cosas en su último álbum, In Waves.

Por Jon Wiederhorn

 

Para su álbum de 2008, Shogun, Trivium escribió un montón de canciones que abundaban con múltiples cambios en ritmo y tempo, leads técnicamente retadores y arreglos complejos. Cuando ellos comenzaron a hacer gira para promocionar el disco, se dieron cuenta que muchos oyentes no podían entender las canciones. Así que a principios de 2009, cuando los guitarristas Matt Heafy y Corey Beaulieu y el bajista Paolo Gregoletto comenzaron a escribir riffs para la continuación de Shogun, decidieron minimizar el virtuosismo y simplificar su ataque.

 

“Queríamos que la prioridad fuera la canción, y no la manera de tocarlas,” dice Heafy. “En el coro de In Waves, por ejemplo, son dos notas en una cuerda. Es la cosa más sencilla que hayamos hecho. Hace años no lo hubiese escrito, pero ahora realmente adopto el minimalismo.”

 

Puesta en perspectiva, la idea de minimalismo de Trivium está lejos de, digamos, la música de Philip Glass. El quinto álbum de la banda, In Waves, presenta una variedad de estilos de tocar, incluyendo metal mainstream, thrash, death metal melódico e incluso black metal, y los guitarristas todavía tocan frecuentemente picked riffs, licks algo difíciles y solos alucinantes. Es sólo que esta vez, los miembros están blandiendo sus habilidades de un modo más colaborativo en vez de competir uno con el otro.

 

“Lo grandioso sobre nuestra banda es que tenemos tres personas componiendo canciones, así que uno termina con esta vasta variedad de ideas que surgen,” dice Beaulieu. “Pero donde solíamos escuchar lo que alguien más compuso y salir con algo que lo complementaba.”

 

Debido a que Trivium compuso mucho estando de gira, la banda tuvo una abundancia de material cuando volvieron a casa en marzo de 2010, y tuvieron siete meses antes de que los programaran para entrar al estudio, lo que les dio tiempo de hacer demos de las canciones varias veces, usando diferentes pasos hasta que encontraran los que encajaran mejor. Luego, en octubre cuando ya estaban listos para comenzar a grabar, el productor Colin Richardson pospuso las sesiones durante tres meses adicionales porque no había terminado de trabajar con el grupo de metalcore Rise To Remain.

 

“Al principio estábamos frustrados porque queríamos comenzar a grabar,” dice Beaulieu. “Pero en retrospectiva, esos meses extra fueron cruciales e hicimos algunos cambios importantes a canciones que no hubiéramos hecho de otra manera.”

 

“Algunas de las mejores revisiones pasaron durante ese tiempo,” agrega Heafy. “Estábamos hartos de esperar, así que se nos ocurrió otra canción, Watch The World Burn. Para el momento en que Colin produjo nuestro disco, estructuralmente apenas y hubo algo que cambiar.”

 

EQUIPO

 

Guitarras (Heafy) Gibson Les Paul Custom de los '90s, Fender Telecaster de los '80s, Gibson acústica SJ200; (Beaulieu) Jackson Signature Series Custom V.

 

Amplificadores (ambos) (estudio) Peavey “Block Letter 5150, Orange de los '70s; (en vivo) Fractal Audio System Axe-FX Ultra con configuración de Peavey 5150.

 

Efectos (ambos) Wah Kirk Hammett Dunlop, Maxon Overdrive.

 

Cuerdas Dunlop

Dic 30, 2011
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Hace unos días, Rockbunny publicó en su canal de YouTube una breve entrevista con Corey Beaulieu donde él platicaba sobre el primer video promocional que da título al quinto álbum de Trivium, In Waves, y que marca un cambio radical en torno a lo que ellos habían estado haciendo. El video pueden verlo a continuación y la traducción de lo mencionado por el guitarrista la encuentran debajo del mismo:

 

 

 

“No queríamos hacer el video típico del heavy metal, ya sabes, la banda tocando en un cuarto. En este video nos proyectamos a nosotros mismos de una manera diferente. Queríamos que todo fuera más visual, tener algo así como una historia y añadir algo extra a ella para que fuera más interesante de seguir, de modo que lo atemos a lo que es el disco como en una vibra que conecte la historia con la música.”

 

“El siguiente video – Built to Fall – será la continuación de todo esto; toda la historia y todo lo que tiene que ver con el primer video, va a continuar y mantendrá la historia desarrollándose para que sea interesante de seguir. Y hacer eso es más divertido que solamente hacer headbanging durante seis horas, cosa que apesta porque de todos modos eso es algo que hacemos todo el tiempo, así que es un buen cambio que seguir.”

 

Como todos sabemos, tanto los videos de In Waves & Built To Fall ya han sido estrenados y ambos los publicamos enseguida. El tercer single de la banda será Black, pero todavía no se tiene información respecto a su salida.

 

In Waves

 

 

Built To Fall

 

Dic 29, 2011
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El día de ayer 27 de diciembre Paolo visitó la estación 92.1 WSQV The Valley's Best Rock de Lock Haven, Pennsylvania y tuvo una entrevista, cuyo audio podrán escuchar dando click a la siguiente imagen y cuya traducción la encuentran debajo:

 

 

Paolo Gregoletto @ 92.1 WSQV

 

Al inicio de la entrevista, el locutor se disculpa con la audiencia por no tener música nueva de Trivium, pero menciona que Paolo les proporcionó el vinilo de “In Waves”. Posteriormente le pide que diga más sobre el álbum; el bajista comenta que Trivium dejó los escenarios durante un año para concentrarse en la composición y grabación del disco. Menciona que “un viejo amigo de él que solía ser su técnico de batería se unió a la banda” (Nick Augusto) y que pasaron un buen rato componiendo el disco; cuenta que la grabación tomó alrededor de tres meses y que desde que lanzaron el disco han estado promocionándolo y piensan hacer eso también el próximo año. El músico dijo que el trabajo de composición fue muy colaborativo y que hicieron algo típico del old-school (la vieja escuela).

 

De las 52 semanas que hay en un año, ¿cuántas se las pasan de gira?

“Al menos 40 porque el poco tiempo libre que hemos tenido ha sido ahora en Navidad y un poquito en el verano, aunque de hecho nuestros veranos los hemos pasado en festivales como el Mayhem, Ozzfest y todo eso es muy limitado. Nuestras vacaciones son siempre al azar.”

 

Menciona algunas de las grandes bandas con las que han ido de gira:

“Iron Maiden – hemos ido a Europa con ellos. Hemos tenido un par de shows con Metallica y de hecho nos presentaremos con ellos en algunos festivales europeos el próximo verano.”

 

Hablando de Europa – y particularmente en Reino Unido – Paolo platica que en sus inicios como banda ellos fueron un gran hit allí, y mucho se lo deben a su presentación en el Download Festival efectuado en el legendario Donington Park (donde solía realizarse el Monsters Of Rock), y recibieron algunos premios en 2005 como para “La Mejor Banda Internacional” o “La Mejor Banda Nueva.”

 

Después, Paolo menciona que uno de sus lugares preferidos para tocar es en Japón porque el público siempre es muy entregado, y bandas como Deep Purple y Judas Priest han hecho álbumes en vivo allí; destaca que los japoneses aman el shredding y la calidad de la música y no otras cosas.

 

Cómo puede contactarlos la gente:

“El sitio principal es Trivium.Org, también en Twitter o Facebook. Todo eso lo pueden hallar en el sitio oficial, al igual que la mercancía y los discos.”

 

Cambiando el tema, el entrevistador mencionada lo de la Navidad y los típicos regalos que algunos padres hacen a sus hijos que quieren aprender a tocar algún instrumento. A eso Paolo dijo que él tuvo la suerte de que sus padres siempre lo apoyaron, y que de hecho su abuelo le compró una guitarra en esa ciudad. Luego le recomienda a los jóvenes que si en verdad les interesa la música que se mantengan haciéndola, aunque sea difícil, pero si en realidad van a tomarla en serio que no se rindan. “No hay nada más divertido en el mundo que tocar música.”

 

En otros aspectos, Paolo menciona que Trivium es una influencia positiva, que ellos hacen que la gente se interese en querer aprender a tocar algún instrumento, y que más que nada se trata de pasar un buen rato.

 

¿Qué es lo que sigue para Trivium?

“Vamos a tocar en nuestra ciudad de origen en el House Of Blues de Orlando, Florida, para despedir el año viejo, y luego comenzaremos otro tour con In Flames – cualquiera que conozca nuestra banda sabe de ellos – y esperamos que podamos tocar en algún lugar cercano a Pennsylvania.”

 

Músicos o bandas que fueron tu influencia cuando estabas creciendo:

“Yo era el solitario en la escuela que escuchaba a bandas como Iron Maiden, Metallica; a nadie le interesaba eso. Fue cuando el metal estaba así en una onda tipo underground. Eran un montón de bandas viejas, y luego a principios del 2000 empecé a descubrir bandas más nuevas como Hatebreed, Killswitch Engage, Lamb Of God y todas fuimos de esas bandas nuevas que empezamos a surgir en esa nueva ola, y allá por 2004-2005 el underground se abrió a estas bandas nuevas, y al mismo tiempo bandas como Iron Maiden empezaron a repuntar de nuevo; es loco, esa banda es aún más grande de lo que ya hayan sido. Y es como un ciclo que nunca termina. Hay gente que cree que el metal está muriendo, pero no porque hay generaciones nuevas que están escuchando esos álbumes [clásicos] y tomando sus guitarras y haciendo sus propias cosas. Es cool ver surgir a todas esas bandas.”

 

Pueden ver unas fotografías enseguida, pero si desean ver más den click a este enlace.

 

Dic 29, 2011
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Source / Fuente: Dunlop Strings: 5 Questions with Trivium’s Paolo Gregoletto

Image credit: Ann Buster (Flickr)

 

 

El bajista Paolo Gregoletto ha sido el encargado de los tonos bajos en Trivium desde 2004. Sus ritmos galopantes y enfoque versátil y su enfoque melódico al bajo del rock pesado proporcionan la columna vertebral para la que Trivium tenga su propia firma en el metal contemporáneo. Dunlop charló recientemente con Paolo, quien fue suficientemente capaz de llevar las 5 preguntas de Dunlop Strings a que presentaran un reto...

Cuando eras joven, ¿qué artista y/o canción te inspiraron a convertirte en músico?
Al principio no hubo una canción o banda que me hicieran querer levantar el bajo. Algunos amigos con quienes pasaba el rato en ese momento querían empezar una banda para que tocáramos en el festival de la secundaria, así que decidí empezar a tocar el bajo. La banda que realmente me hizo querer tocar metal y ser realmente serio en cuanto al hecho de estar en una banda fue Metallica; yo veía el Live Shit en VHS diario después de ir a la escuela.

De toda la música que han compuesto, grabado o tocado, ¿cuál es la pieza de música que mejor los representa como artistas?
Probablemente tengo que decir que “Throes of Perdition” nos representa bastante bien como artistas. Creo que tiene que ser uno de nuestros temas más épicos en el set, y el intro siempre anima al público. Me encantan las canciones que son constructivas y tienen dinámicas, pero que todavía mantienen la atención e interés.

En lo que refiere a las cuerdas, ¿cuáles fueron las tres cosas más importantes que te ayudaron a decidirte por cuál set de Dunlop usar?
La primera sería el calibre, especialmente para las dos cuerdas más bajas porque yo las pongo más bajas todo un paso completo para algunas canciones. Me gusta usar un bajo para todo el set, así que siempre lo estoy afinando del tono estándar al Drop y de vuelta. La segunda cosa que necesito es el sonido más brillante que pueda sacar de las cuerdas. En mi opinión, el bajo se trata tanto de tener un tono alto que pase por la mezcla, como de tener un tono bajo muy grueso. Siempre he amado a los bajistas que tienen un tono con cierto enganche que encaja en la mezcla y que es lo opuesto a estar enterrado debajo de todo. La tercera y la cosa más importante es tener cuerdas que puedan pasar por todo un set completo sin perder ese brillo. En el pasado cuando usaba otras marcas, mis cuerdas morían a la mitad del set y yo me regresaba a mi amplificador para nivelar los tonos altos y el rango medio para tratar de escucharme a mí mismo. Dependiendo de la longitud del set ahora, puedo hacer dos shows con el mismo juego de cuerdas si lo necesito.

¿Cuál(es) set(s) de Dunlop usas?
Uso el set Dunlop Nickel Plated M5 45-130. A veces cuando grabo le pongo un 135 en mi cuerda más baja.

¿Cuál es una cosa sobre ti que más sorprendería más a la gente?
La mayoría de la gente probablemente no sabe que yo toco bastante bien la guitarra o que llevo bastante tiempo tocándola. Empecé dos años después de que comencé a tocar bajo y fue principalmente para poder componer y mostrar a los guitarristas que podía tocar mis ideas. Realmente nunca intenté tocar lead, pero creo que puedo estar a un nivel con Corey y Matt en lo que a ritmo se refiere. Mi estilo para tocar guitarra ha sido definitivamente influenciado por el hecho de ser un bajista.

Dic 21, 2011
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El líder de Trivium, Matt Heafy, apareció en el show de radio de Full Metal Jackie el fin de semana. Durante la entrevista, Heafy discutió el próximo tour por los Estados Unidos donde estarán co-alineando con In Flames, el álbum más reciente de Trivium ‘In Waves’ y ser un connoisseur (conocedor) de comida. Si se perdieron el show de Full Metal Jackie, lean su entrevista completa con Matt Heafy a continuación. Presten especial atención a la primera pregunta y lean lo que marca el asterisco al final de la entrevista:

Trivium está actualmente de gira por el extranjero con In Flames. Estoy feliz de presentar el tour que estará comenzando por los Estados Unidos a partir del 12 de enero con In Flames, Trivium, también Veil of Maya y Kyng. ¿La pasaron bien con In Flames esta vez?
Oh Dios, sí, fuimos de gira juntos en 2005 en el Ozzfest y Sounds of the Underground en 2006 o 2007 en su tour como headliners a través de Norteamérica. Fuimos su banda de soporte en Europa cuando tocaron frente a 9,000 personas en Gotemburgo, de 7,500 a 8,000 en Estocolmo, entre 3-7,000 personas por noche en Alemania, y ahora estamos en el Reino Unido donde nosotros somos los headliners e In Flames son el apoyo directo, después iremos a Norteamérica donde estaremos co-alineando, después estaremos juntos en Australia en un gran festival y creo que hay una plática sobre hacer un tour Sudamericano también*, así que hemos estado yendo de gira juntos por bastante tiempo.

¿Hay algún lugar en el mundo en el que aún no hayan estado?
Hay muchos lugares todavía. No he ido a Sudamérica; no he ido a América Central. No he ido a África; no he ido al Medio Este. No he ido a Portugal, Grecia o Turquía – nos faltan muchos lugares a los cuales ir, pero también hemos ido a muchos otros. El Reino Unido es obviamente nuestro territorio más grande; no sé por qué ellos nos recibieron primero, pero ellos lo hicieron. Tenemos un par de discos de oro y plata aquí, hemos tenido múltiples tours que han sido sold-out, y en Reino Unido nos han tratado tan bien a través de los años. Recién hicimos, creo que fue un show sold-out en Londres, hace dos noches, la noche anterior fue sold-out en Manchester, otro gran show, así que ha sido bastante bueno.

¿Qué es lo que más estás ansiando sobre este próximo tour en los Estados Unidos?
Simplemente ir de gira con una banda que, de no haberme interesado en ella, entonces no estuviera aquí ahora. Así que es realmente cool que nos hemos vuelto amigos de esos chicos. In Flames es tan influyente en Trivium como lo es Metallica, la banda que hizo que me interesara en el metal. In Flames me muestra qué otra cosa puede ser el metal, específicamente en discos como ‘The Jester Race,’ ‘Whoracle,’ ‘Colony,’ ‘Clayman,’ ‘Reroute to Remain’; me encantan todos sus discos pero particularmente los que mencioné, ya que como dije, si no me hubiera gustado esta banda, probablemente no hubiera desarrollado el estilo en el cual Trivium ha estado entrando.

Han pasado cuatro meses desde que ‘In Waves’ se lanzó y pasaron ese tiempo yendo de gira con Dream Theater, ¿cómo han evolucionado los nuevos temas en el escenario?
Realmente genial, lo que es interesante para nosotros de venir aquí una o dos veces al año, siendo headliners definitivamente una vez al año, es que hay una inmensa cantidad de audiencias. La mitad del público cada noche nunca nos ha visto antes, aun cuando los shows están completamente llenos. Estamos acostumbrados a que lo estén y la gente ha estado viéndonos a través de los años, la misma gente que nos ha visto muchas veces. Ahora ha sido un montón de nuevos fans, parece que ‘In Waves’ está teniendo una reacción más grande que todas las otras canciones, lo que es genial porque ‘Ascendancy’ es el álbum más grande en Reino Unido.
‘Ascendancy’ y el Reino Unido, es el único país, el único álbum que se ha convertido en oro para nosotros, específicamente sólo en el Reino Unido, así que es cool ver que un álbum que no se ha vuelto oro aún esté teniendo una reacción más grande que un disco de oro aquí.


Peter y Bjorn de In Flames son dueños de un restaurante en Gotemburgo y tú eres algo así como un connoisseur de comida, así que ¿cuánto peso crees que vas a ganar durante los próximos meses de estar de gira con estos tipos?
¿Sabes? La gente me sigue preguntando cómo es que no [he subido de peso] ya que tuve un desayuno de pudín de moronga, haggis y cerveza; pero mientras me mantenga haciendo yoga, no creo que suba de peso, así que mientras me mantenga haciendo eso estaré bien. Tan pronto eso se detenga, probablemente pesaré 600 libras, la cantidad que como. Le está yendo muy bien a mi blog de comida, creo que se va a convertir en algo más simple y va a ser su propio sitio, ya no va ser un sitio en Tumblr, está teniendo muchas visitas y peticiones. Es divertido poder ser capaz de escribir sobre comida, sobre la cultura de la comida, sobre la cultura que hay alrededor del mundo, así que muy pronto voy a llevar eso al próximo nivel .

Eso es muy cool. ¿Algo que quisieras contarnos, tus experiencias este año o lo que vendrá en 2012?
A mediados del Mayhem Festival tocamos tres fechas de estreno en cinco días alrededor del mundo; tocamos en la fecha de estreno en Norteamérica, la fecha en Alemania, y la fecha en Reino Unido, todas en un lapso de cinco días; dormimos cerca de seis horas en cuatro, cinco días. En ese tiempo tocamos en el show más grande de nuestras vidas, el cual fue el Wacken Open Air frente a 80,000 personas, fuimos soporte directo para Judas Priest, y gracias a ese show ahora somos más grandes en Alemania que lo que hayamos sido antes y eso es increíble. Nuestro disco estuvo en el top 10, creo que en 15 o 20 países alrededor del mundo y eso fue sólo ‘In Waves.’ Ha sido un buen año pero ha estado tan borroso, no sé dónde estoy o qué está pasando.

A veces no es el caso donde una banda estadounidense puede tener gente detrás de ella, en el extranjero también y viceversa; a veces no funciona.
Sí, parece que a la mayoría de las bandas estadounidenses les va bien en Estados Unidos, o es que ellas son realmente grandes allí y no lo son en ninguna parte del mundo, o eso sucede internacionalmente y con suerte eso se riega en otras partes. Así que [con nosotros] fue primero el Reino Unido y después se volvió como un incendio forestal, fue a Australia, ahora está levantando fuerzas en Europa, Japón y ahora está comenzando a regarse por los Estados Unidos, lo cual es realmente muy bueno.

Full Metal Jackie puede escucharse en las estaciones de radio a través de Estados Unidos — para la lista completa de estaciones, visiten fullmetaljackieradio.com.

 

* Comienzan los RUMORES de una posible visita de Trivium & In Flames a países latinoamericanos para mayo del próximo año (Matt en la entrevista menciona "Sudamérica", pero muchas veces se refieren a México como parte del continente). No hay nada confirmado por parte de ninguna de las dos bandas, pero como sabemos, ambas estarán de gira por Estados Unidos a principios del 2012, así que hay esperanzas que tal vez este tour podría pisar suelo mexicano. Más información sobre un rumor muy fuerte que nos llegó: https://www.facebook.com/trivium.mexico/posts/201841776571047

 

Dic 17, 2011
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Source / Fuente: Trivium's Paolo Gregoletto Interviewed In England

 

 

 

Para presentar la charla, el entrevistador citó a Colin Richardson – productor de In Waves – quien se refirió a Paolo como “uno de los mejores bajistas que ha visto y con quienes ha trabajado,” y le preguntó al músico que cómo se sintió que Colin haya dicho eso, y él respondió que todo se lo debe a la práctica y preparación que tuvo, y dijo: “No me considero el mejor bajista del mundo o del metal, pero sí uno muy sólido. Me gusta estar preparado, especialmente en los shows en vivo y esas cosas; no me gusta andar poniendo sorpresas, sino hacer las cosas como son.”

 

Paolo comenta que están contentos de estar de vuelta en Reino Unido, y que la unión con las diversas bandas de la gira Defenders Of The Faith III surgió por la amistad que hay entre algunos de ellos; menciona en particular a Rise To Remain & In Flames. Sobre el tour en sí dice: “No hay presión, ni nada de actitudes de rock star; más bien es divertirse, tocar metal y beber mucho después de los shows. Los chicos suecos al parecer se desnudan con mucha facilidad [risas]. Una vez se subieron a este autobús muy de madrugada, y estaban desnudos, pero yo sólo me quedé en mi litera porque no quiero conocerlos de esa manera.” Enseguida dice que ha sido un gran tour para ellos, sobretodo porque Metal Hammer decidió apoyarlo, y se sienten muy honrados de que les dieran el honor de patrocinar el tour y que esa publicación ha sido de gran ayuda para Trivium desde el primer día.

 

Respecto a las típicas comparaciones con Metallica, el bajista explica que el álbum que ha tenido más influencias thrash en algunos de sus temas ha sido The Crusade y menciona: “Hemos tenido tantas influencias que es difícil decir que somos sólo un tipo de metal. Yo lo pongo bajo la categoría de Metal Moderno porque éste es una mezcla de todo, y nosotros tomamos influencias de todo. Cuando salimos fue ‘Oh, otra banda de metalcore,’ luego ‘la copia de Metallica.’ Ahora les gustamos o no. Ya no hay sentido que nos comparen con Metallica; nos hemos dirigido a hacer nuestras propias cosas.”

 

Luego Paolo responde un par de preguntas de los fans. La primera fue sobre cómo fue que decidieron hacer el cover de Slave New World:

“Una noche en un tour una banda no pudo tocar, así que alargamos el set con cover. Fue nuestro primer tour con Nick y apenas estábamos sacando ideas. A Nick, Corey y a mí nos latía Sepultura y entonces decidimos que sería un tema de ellos porque era uno que podíamos tocar, y luego, como nos salió bien, decidimos que lo grabaríamos, y como tuvimos que hacer Shattering The Skies Above para God Of War incluimos ese cover.”

 

La segunda pregunta de los fans: ¿Cuál es el equipo que usa en los tours?

“Es algo muy simple; obviamente mi bajo signature, BC Rich Warlock, y luego para mi aparejo (rig) uso el SansAmpPSA, en el cual se puede marcar el tono y ya si uno quiere un sonido más codicioso se pone la distorsión; es programable como Midi, y luego uso una caja directa llamada Avalon. No uso cabs ni head, sólo uso un audífono para escucharme. Ni Matt ni Corey usan cabs y head; todo es directo.”

 

Extra: [Fotos y reseña] Live & Photos: Defenders of the Faith @ London Brixton Academy – 04 December 2011

Dic 14, 2011
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Corey tuvo una entrevista exclusiva con Metal-Trails, justo antes del show en Hamburgo, el 26 de Noviembre de 2011. El video de la charla de casi media hora pueden verlo a continuación, y la traducción al español de lo más relevante está debajo del mismo:

 

 

 

Al inicio del video, Corey comenta que el tour junto a In Flames ha ido genial y que fue la primera vez que hicieron un tour completo por Europa desde el 2008, y destaca que los shows en Alemania han sido los mejores.

 

Respecto a tocar en festivales, él menciona que les gusta hacerlo porque así pueden tocar frente a mucha gente que tal vez no asistiera a shows “normales” adonde se presenten, y es una oportunidad que tienen para tal vez convertir a esas personas en fans. Dice que el hecho de haber estado en el Wacken de este año les cambió muchas cosas y muchos pudieron saber de la existencia de la banda. Asimismo platica que notan ciertas diferencias cada que se presentan en algún país, y dice que por lo general en lugares como Australia, Japón y Europa hay más emoción a que cuando están en algunas partes de Estados Unidos.

 

El entrevistador le comentaba a Corey que ahora están de gira con In Flames (Death Metal Melódico), que previamente estuvieron con Dream Theater (Metal Progresivo) y que Trivium está en otra onda que le tira al Thrash, y luego le pregunta cómo funciona esto de mezclar los diferentes géneros en el escenario; Corey responde que muchas veces no saben qué esperar – como fue en el caso con Dream Theater- porque luego las bandas tienen diferentes tipos de audiencias, pero que allí tuvieron una buena recepción. Dice que a Trivium les gusta tocar con bandas de estilos distintos a ellos porque eso les ayuda a ganar nuevos fans. Sobre In Flames dice que ellos y Trivium tienen sus propios fans, pero que también los comparten y que pese a que los estilos no son totalmente similares sí tienen cosas en común; posteriormente menciona que ambas bandas harán un tour por Estados Unidos donde estarán co-alineando. Corey nota que es bueno que haya shows con bandas cuyos estilos sean diferentes porque los fans no siempre pueden pagar los precios de los boletos, y destaca que lo bueno de Trivium es que ellos pueden encajar con diferentes estilos y funciona.

 

El siguiente tema que abordaron fue el álbum In Waves. El músico menciona que les ha ido bien, sobretodo en países europeos, y eso se debe en gran parte al hecho de que el ir de gira cubre nuevas audiencias; asimismo remarca el apoyo de los fans que lo adquirieron desde que salio. Las reacciones, tanto de fans como de la prensa, han sido en su mayoría positivas y espera que más gente lo adquiera y se convierta en su disco más exitoso hasta la fecha. Beaulieu comenta que Trivium no se centra en tocar sólo thrash, y pone de ejemplo el disco más reciente y dice que hay más variedad, que ellos tienen su propio estilo y que incorporan en su música todo lo que les gusta. In Waves combina cosas que hicieron en los álbumes previos. Luego revela que ya están empezando a componer cosas para lo que posiblemente será su siguiente disco; dar un paso adelante de lo que fue In Waves y probar cosas distintas de las que han hecho antes.

 

¿Qué pasa con las canciones que no entran al álbum?

“Hay 3 personas en la banda que componemos nuestras propias cosas y por eso luego hay mucho material porque también hay ideas colaborativas. Entonces, como queríamos que el disco fuera cohesivo, elegimos lo que más encajara junto y que sentíamos que era lo más fuerte, y descartamos lo que sentimos que era algo como que ya se hubiera escrito anteriormente, o lo que no encajaba con lo que estábamos tratando de hacer. No es que hayan sido malos, y por eso veremos si luego podemos volver a trabajar en algunos de esos riffs y usarlos, aunque sucede que lo que no usamos también se va a la basura. Incluso Matt ahora ha estado trabajando en un riff que compusimos para Shogun, pero que no se utilizó.” Corey comenta que prefieren no “alocarse” componiendo demasiadas canciones, sino dedicarles el tiempo necesario a cada una para que todo tenga sentido. Calidad sobre cantidad.

 

Pasando al tema de los videos, aclara al entrevistador que Built To Fall fue el segundo que grabaron (el primero fue In Waves); comenta que quieren que todos sus videos vayan conectados entre sí y que los que han lanzado tienen la misma onda cinemática, aunque son opuestos. Remarca que el siguiente single va a ser Black y que el video será diferente, pero estará enlazado con la historia, y dice lo que han mencionado en otras entrevistas: que no quieren hacer los videos típicos de metal donde salen en un cuarto tocando y haciendo headbanging.

 

Después Corey dice que es importante lanzar singles y videos para que la gente se dé una idea de lo que trata el álbum – especialmente antes de que éste salga-, ya que eso les funciona como promoción, por ejemplo, el nuevo single puede ser usado para promover un tour y emocionar a la gente. “E igualmente es una cosa típica que hacen las disqueras, y le da algo a los fans para que vean y se diviertan.”

 

Siendo una banda joven, ¿cuál ha sido su clave para el éxito?

“Tener buenas canciones, un buen demo, y eventualmente un buen contacto; por ejemplo, con nosotros fue que le dimos el demo a alguien y ese alguien conocía a una persona que tenía una disquera y lo pasó. Hicimos Ember To Inferno con Lifeforce (Alemania), y luego una revista hizo un compilado con un tema nuestro y el tipo de Roadrunner Records lo escuchó y le gustó, escribimos Ascendancy y RR lo editó, llegamos a más público, hemos ido mucho de gira y nos volvimos populares. Hicimos la música correcta en el momento apropiado. Fue algo fresco entre el movimiento que había en esa época. Entonces si tienen una banda deben enfocarse en componer temas cabrones que enganchen a la gente porque hay muchas bandas ahora, pero no todas llegar a tener un contrato discográfico.”

 

¿Qué es lo que sigue para la banda?

“Muchas giras. Luego de esto iremos de gira por los Estados Unidos con In Flames, luego al Soundwave en Australia y luego otro tour por los Estados Unidos que no ha sido anunciado, festivales de radio en Estados Unidos, en junio y principios de julio regresamos a Europa para festivales, y más giras para finales del próximo año – probablemente Australia, Japón y esperemos que para estas fechas estemos de vuelta en Europa haciendo un tour europeo como headliners. Y tal vez luego de todo eso comencemos a trabajar en el siguiente álbum.”

 

¿Trivium & Lady GaGa en 2013?

“No creo, debido a la diferencia de estilos. Aunque a ella le gusta el metal; es fan de Iron Maiden y Judas Priest. Pero nuestros estilos no funcionarían, y no sería la mejor cosa en el mundo por hacer.”

Dic 10, 2011
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Source / Fuente: An interview with Corey Beaulieu of Trivium.
By / Por Jeffrey Easton

 

Trivium optimiza lo que hace a una banda de metal en la actualidad. Tienen las canciones, la capacidad masiva y la apelación y ahora tienen In Waves, un golpe maestro de metal para trascender. Recientemente Corey Beaulieu se tomó el tiempo para sentarse con Metal Exiles para hacer consciente a los fans de lo que ha hecho tan grande a In Waves.

 

 Metal Exiles: Cuando se sentaron a escribir In Waves, ustedes tuvieron diferentes formas en las cuales apoyarse como con Shogun, The Crusade y encontraron una manera de combinar los tres. ¿Es aquí donde ustedes se encuentran en estos momentos donde ya saben lo que quieren?


Corey Beaulieu: Al escribir el disco queríamos asegurarnos de que todo fuera coherente y fluyera muy bien. No queríamos una canción excéntrica ahí, sólo queríamos que el disco fluyera junto. Escribimos un montón de cosas y si no se ajustaban al ambiente en general del disco, las eliminábamos y seguíamos escribiendo. Un montón de cosas fueron fáciles para nosotros y hay mucha variedad en las canciones, ya sea que todas sean cantando o todas gritando y dentro de una misma una combinación de las dos. Creo que hemos tocado todo lo que que hacemos bien en la banda e hicimos algo diferente.

 

Metal Exiles: ¿Cuál crees que sea el punto más fuerte de la banda?

Corey: Nosotros amamos las cosas pesadas y melódicas y tomamos todos lo que nos gusta sobre la música y lo incorporamos a nuestro sonido. Entrelazar la brutalidad y las cosas melódicas dentro de la misma canción y hacer que encaje es como queremos que suene nuestra música. La guitarra armónica debajo de las voces es una de nuestras marcas registradas, asimismo como una melodía de guitarra que acompaña las voces, lo cual es una influencia de Iron Maiden en nosotros, y no muchas partes en guitarra que sean independientes. Cuando hicimos Ascendancy hubo dos guitarristas en la banda por primera vez, así que todo se volvió natural con las armonías de guitarra.

 

Metal Exiles: ¿Cómo escribieron el álbum desde el punto de vista de las guitarras?

 

Corey: No quisimos ser técnicos sólo por el hecho de serlo, queríamos escribir riffs realmente cool que hicieran un impacto. Pensamos que escribir canciones que fueran directo al grano y fueran más simples impactarían al oyente a la primera escucha en vez de tenerlo que escuchar varias veces para que entendiera la canción. Después de hacer el álbum pasado donde tuvimos canciones largas y partes más técnicas, sentimos que sería mejor no tener que tocar con toda la habilidad técnica todo el tiempo. Pensamos que solamente pondríamos las cosas técnicas donde necesiten estar, donde cuenten.

Metal Exiles: ¿Crees que el hecho de ser muy técnicos en el pasado hizo que perdieran algunos fans?

 

Corey: Creo que con el tiempo con Shogun la gente llegó a pensar que era nuestro mejor álbum y los fans que tenemos que son músicos aprecian ese disco, pero no todos nuestros fans son músicos. Muchos de los fans dicen que Ascendancy es su álbum favorito y donde hay partes técnicas en ese álbum éstas son más sencillas; se refería a las canciones, así que cuando uno hace mucho a veces la gente simplemente no lo entiende. Algunos podrían pensar que una canción es increíble, mientras algunos podrían escucharla y escuchar un montón de basura. Escribir canciones que puedan atrapar a la gente es el enfoque y escribir canciones geniales es lo que hace una carrera, ya que no se trata de presumir un solo por todos lados.


Metal Exiles: Son las canciones las que mantienen una carrera, no un solo. Ha habido cientos de discos de shred que se han editado y muchos los recuerdan, pero todos recuerdan una gran canción.


Corey: Metallica hizo todas esas cosas largas y técnicas y se volvieron muy populares haciéndolas, pero cuando lanzaron el álbum negro (black album) con una canción como “Enter Sandman” se volvieron conocidos globalmente porque una canción como “Enter Sandman” pude alcanzar a un fan normal que escucha rock pero no thrash.

Metal Exiles: ¿Cuál fue el tono que emplearon y cómo les afectó cuando escribieron el álbum?

Corey: Cuando comenzamos a componer lo estábamos haciendo en Drop D como hicimos en Ascendancy. En álbumes previos estuvimos jugando con diferentes afinaciones, así que con este disco quisimos escribir en una sola afinación y eso ayudó a mantener todo cohesivo con el hecho de que todas las canciones tenían la misma tonalidad, como que todas pertenecían a un mismo álbum. Así que empezamos a escribir en Drop D pero llegamos a un punto con algunas de las notas que Matt estaba tratando de cantar donde eran un poquito altas y donde él luchando para llegar allí, así que probamos medio paso más bajo, Drop D Flat, lo cual hizo que las voces mejoraran. Cuando tocamos en esa afinación le dio una sensación más oscura a las canciones, lo separó de los otros discos, le dio su propio carácter. Las canciones sonaban bien antes pero ese paso medio más bajo le dio un ánimo más oscuro, el cual encajó en la vibra que estábamos buscando.

Metal Exiles: En el pasado ustedes han sido comparados con diferentes bandas. ¿Crees que con In Waves este disco los hace destacar por sí mismos?

Corey: Cuando escribimos este álbum quisimos poner una estampa en nuestro sonido. Con los álbumes previos hicimos mucha experimentación, probando diferentes cosas, pero con este álbum tuvimos tiempo para solidificar quienes somos y a como sonábamos y tomar las mejores partes de lo que hemos hecho y mezclarlo en este disco es quienes somos nosotros. No suena como a nadie más que se encuentre haciendo metal estos días y nada en este disco suena en absoluto a todas las bandas con las que hemos sido comparados. Creo que finalmente hemos concretado lo que hacemos y aprendimos a escribir canciones que suenen a Trivium.

Metal Exiles: ¿Piensas que éste es su álbum definitivo, o todavía les falta hacerlo?

Corey: Cuando estábamos componiendo este disco queríamos que fuera EL álbum definitivo de Trivium, pero eso no depende de nosotros, sino es el oyente quien juzga eso, pero nosotros pensamos que éste es nuestro mejor disco. Fue el primer álbum que escribimos con Nick Augusto, y con todas las giras y otras experiencias con Nick que tendremos acumuladas de antes, el próximo álbum será mucho mejor.

Metal Exiles: Ciertamente fue su primer disco con Nick, ¿cómo encajó con el proceso de composición?

Corey: Fue genial; es muy habilidoso y puede tocar cualquier cosa que le pongamos. Puede tomar una idea, digerirla y tocarla en un lugar. Compusimos el disco de manera rápida, y él podía ir a nuestro paso escribiendo los riffs. Tuvimos más tiempo para trabajar en este disco, lo cual nos ayudó con el hecho de tener un nuevo miembro en el proceso de composición.

Metal Exiles: Con todos los tours que les han dado, ¿por qué Roadrunner les otorgó tanto tiempo para trabajar en este disco?

Corey: Compusimos e hicimos los demos durante algunos meses y se suponía que empezaríamos a grabar a mediados de septiembre pero el tipo que queríamos (para productor), Colin Richardson, estaba haciendo otro disco que también estaba teniendo sus atrasos por sí mismo, así que no comenzamos a grabar sino hasta enero del año siguiente. La disquera quería que trabajáramos con Colin en este disco, así que no tuvimos prisa y en retrospectiva fue bueno que nos hayamos atrasado porque hicimos muchas cosas que fueron importantes para estas canciones y fuimos capaces de llevarlas al siguiente nivel. Si hubiésemos grabado cuando se supone que tendríamos haberlo hecho, creo que las canciones no sonaran como lo hacen ahora.

Metal Exiles: Estás usando Jackson ahora. ¿Qué fue lo que te llevó a esa empresa?

Corey: Toqué Jackson al inicio de mi carrera, pero Jackson fue comprada por Fender y Fender empezó a manejar Jackson de la forma en que manejan a Fender, así que yo simplemente era un nadie comenzando. Así que Matt y yo tuvimos una oportunidad de trabajar con Dean y ellos con nosotros, construirnos guitarras con nuestros diseños, así que fue genial aprender esos procesos. Llegamos a un punto donde ya no estábamos felices con Dean, así que rompimos los lazos con ellos, y Matt fue directo a tocar Gibsons, y como yo no tenía ningún representante volví a tocar mis Jacksons. Jackson es genial ahora, ellos tienen gente increíble que han fabricado algunas guitarras grandiosas para mí.

Metal Exiles: Hace algunos años los vi en el Roadrunner Road Rage Tour y ustedes han durado más que las 3 bandas con las que estuvieron de gira (3 Inches Of Blood, The Agony Scene & Still Remains) con una puntuación de otras bandas que han ido y venido. ¿A qué crees que se atribuya su longevidad?

Corey: Creo que se debe a las canciones. Fuimos por los Estados Unidos y Europa con ese paquete de Roadrunner y salimos con mucha energía y ese sentimiento de “querer dominar el mundo,” y con nuestro disco en aquel momento sólo escribimos canciones para que impactaran. Fuimos de gira lo más que pudimos y tocamos frente a tantas personas como nos fuera posible y fuimos muy afortunados. Creo que lo que hicimos atrapó a mucha gente y ellos se conectaron con nosotros. Muchas bandas vienen y van y si uno tiene 10 bandas al menos dos o tres logran seguir en el camino y el resto sólo desaparece, simplemente no tienen ese factor que las haga destacar. Nosotros todavía estamos en escalada, pasito a pasito para llegar al siguiente nivel.

En mi opinión, Trivium ya ha llegado para quedarse. Con In Waves ellos han hecho una progresión que me recuerda a las bandas con más experimentación.

Nov 25, 2011
Published in NOTICIAS

Source / Fuente: Metal Shrine Blog: Interview with Paolo Gregoletto of Trivium

By / Por Niclas Müller-Hansen

 

¡Entrevista con Paolo Gregoletto de Trivium!

 

Cuando In Flames tocó con Trivium el viernes pasado, tuve una pequeña charla con el bajista Paolo. Nos sentamos en la habitación de catering de In Flames y bromeamos un poco que pudo haber sido una cena romántica. Las velas y mesas estaban llenas de todo tipo de delicias, y había roadies, miembros de las bandas, así como esposas e hijos que la atmósfera parecía la de un restaurante.

Hablamos entre otras cosas, de la gira actual, la amistad con In Flames, el próximo álbum y, por supuesto, el tema más candente en este momento, Loutallica.

 

¿Cómo ha estado la gira hasta ahora?

Paolo Gregoletto: ¡Ha estado mortal, hombre! Hemos hecho dos shows de esta etapa. Hicimos como seis shows para prepararnos y estuvieron tan geniales; estuvieron a reventar en clubes completamente sold out. Esos shows han sido grandiosos hasta ahora y creo que esta noche (Estocolmo) y mañana (Gotemburgo) van a ser los más grandes. ¡Es increíble! ¡Hemos ido bastante de gira con In Flames, pero nunca en Europa y hacer shows en su tierra es bastante genial!

 

¿Van a comer en el 2121 mañana?

PG: ¡Sí! He escuchado que hay buena comida y hay alcohol y conocemos al dueño, ¡así que esperamos que nos den buena comida! (risas)

 

Entrevisté a Dez de DevilDriver y ellos terminaron en el 2112. ¡Supongo que les espera algo bueno!

PG: ¡Increíble!

 

Como bajista, ¿sientes que has evolucionado como músico desde que estás en Trivium?

PG: ¡Definitivamente! Técnicamente he mejorado por el hecho de ir de gira y practicar, pero creo que todos estos años de ir de gira y hacer álbumes, como músico, han afilado mis propias habilidades para componer, y sé que ha hecho lo mismo para Matt y Corey, y eso es lo mejor. En cuanto al lado técnico de esto, la meta para mí mismo es ser lo mejor que pueda técnicamente y hacer todas estas cosas alocadas. En lo que se refiere a Trivium, ¿qué es lo que hace sonar mejor a la canción? ¿Qué se necesita para mejorar los shows en vivo? Uno tiene que saber refrenarse y cuándo tirarlo a la basura, y eso es lo que he aprendido a lo largo de estos años.

 

¿Cómo fue que terminaste tocando el bajo?

PG: Me gustó desde el principio. Empecé a tocar bajo cuando tenía 11 o 12 y quería tocar con mis amigos y quedarme con eso. Aprendí la guitarra dos años después de eso y he estado tocando desde entonces, así que puedo tocar muy bien la guitarra. Simplemente he estado atraído hacia el bajo y nunca quise tocar guitarra en una banda. Nada más me gustaba tocar el bajo, ¡no sé! Es una de esas coas. Como un baterista que está atraído a la batería y un guitarrista está atraído a la guitarra. Algunos guitarristas se convierten en bajistas, ya sea porque no queda de otra u obtienen ese puesto para poder entrar en la banda, pero yo siempre quise ser bajista. Hice las voces en una banda previa a Trivium como bajista también, pero sólo me gusta tocar el bajo y Trivium ha sido una gran oportunidad para mí para convertirme en el mejor, pero todavía canto con Matt al igual que Corey. Es una banda muy dinámica y ésa ha sido la clave; nosotros queremos seguir empujando esas dinámicas más y más lejos.

 

Cuando estabas creciendo y estabas aprendiendo a tocar el bajo, ¿tenías héroes bajistas a los cuales admirabas y por quienes aspirabas a ser buenos como ellos?

PG: Sí, cuando me metí en el metal es cuando empecé a encontrar esos héroes. Me gustaba la música cuando tenía 3-11, Sublime y cosas así, pero cuando me empezó a interesar el metal – Metallica siendo la primera banda de metal en la que me metí-, fueron obviamente Cliff Burton y Jason Newsted, y luego descubrí a Iron Maiden y Steve Harris. Creo que eso es lo que siempre me ha gustado del metal, hay tantos bajistas buenos y uno mira a esos tipos y dice “¡Eso es lo que quiero ser!” Cuando estoy en el escenario, en mi mente, eso es lo que quiero proyectar. Tal como Steve Harris se ve en el escenario cuando veo a Iron Maiden, así es como quiero ser, y es cool tener héroes así. Te da una base en la cual empezar.

 

¿Practicas mucho?

PG: Sí, digo, cuando estoy de gira hay bastante tiempo libre, y definitivamente trato de practicar y literalmente tomo el bajo y como no tengo una rutina antepuesta, sólo comienzo a tocar e improvisar. No me gusta sentarme y tener un régimen de cómo voy a tocar el bajo. Ese es el lado artístico mio que sólo quiere sentarse y tocar y ver adónde va y tropezarse con algo que sea realmente cool. Así es como siento que me he convertido en mejor músico, digo, estar básicamente y formalmente entrenado es genial, pero hay dos lados con eso. A veces puede ser un obstáculo. Siento que... en el principio yo estaba empezando a aprender a leer música, y era bastante bueno en eso, y luego cuando me metí en el metal dije, “¿Saben qué? ¡No quiero hacer eso!” Yo sólo quería hacer lo que pensaba que sonaba cool. ¡A la mierda con las reglas! (risas)

 

Tengo entendido que tocas un bajo de cinco cuerdas. Yo, no toco ningún instrumento y no sé nada de eso, pero ¿esa cuerda es una más para tocar, o sí le da un poder extra al sonido?

PG: La cuerda más baja es la quinta cuerda y es el registro más bajo y la frecuencia más baja y te da un buen 'bajeo' con buenas pastillas; esa quinta cuerda realmente puede llevarte al siguiente nivel de frecuencia baja. No siempre me monto en ella en la cuerda más baja... la mayoría del tiempo depende de la canción que estamos tocando, y esa cuerda más baja simplemente resalta en la mezcla. Es como una frecuencia muy baja y amplia.

 

¿Qué fue lo que te hizo unirte a Trivium, porque tengo entendido que entraste para el álbum y luego hiciste la gira?

PG: El primer tour que hice con Trivium fue en agosto de 2004, y no estábamos asumiendo que me uniría. Ellos solamente estaban buscando un bajista y más o menos fue como “¡Vayamos a divertirnos!” No iba con la actitud de “¡Tengo que hacer que funcione!” Tenía mis propias cosas por ahí, así que no estaba muy preocupado con hacer que funcionara, pero se sintió mejor que lo que estaba haciendo, y creo que la banda sintió que yo encajaba y eso como que hizo que funcionara. Hicimos “Ascendancy” cerca de dos meses después de ese tour. La forma en que funcionó fue cosa del destino. ¡Es una locura!

 

Antes de Trivium, ¿estuviste en muchas bandas diferentes?

PG: No, solamente hubo una antes de Trivium y estuve seis años en ella. De hecho yo empecé esa banda con Nick (Augusto), quien está en la banda ahora. La empezamos juntos cuando teníamos como 15, o de hecho 13 0 14.

 

¿Llevaron eso al nivel profesional?

PG: Bueno, al final se estaba llegando a ese punto. Creo que los primeros dos años fue el mismo grupo de gente y luego empezó a cambiar y cambiar que al final sentí que yo estaba haciendo mucho trabajo en un grupo de gente que no estaba al 100% ahí. Sí, a ellos les hubiera encantado hacerla, pero no querían tener que trabajar por eso. Me harté de eso. Yo quería gente con mi mentalidad y eso es lo que vi con Trivium. Cuatro iguales en términos de trabajar para ello. No todos están dispuestos a poner todo en eso y arriesgarlo todo. ¡Se tiene que trabajar! ¡No me gusta hacer las cosas para la gente floja! (risas)

 

¡Por supuesto! ¡A nadie le gusta eso!

PG: ¡Sí, y en las bandas eso no funciona!

 

Eres de Florida, ¿correcto? ¿Cómo es la escena en Florida estos días?

PG: ¡Hay mucho pop punk! No sé... ¿la escena musical? Es un término muy amplio, supongo, pero hay muchas bandas tocando. No hay un género como una escena. No es como la escena en Nueva Inglaterra. Esa fue la última escena en los Estados Unidos que fue realmente... la gente mira la escena que surgió en Nueva Inglaterra a principios del 2000 como miran el death metal de Tampa. Ahora en Florida no hay nada. Hay muchas bandas, pero definitivamente mucho pop punk. Hay más bandas de hardcore ahí, pero desconozco eso. Cuando estaba en la escena local, esas bandas ya se fueron, así que hay una nueva generación.

 

¿En qué tipo de lugares van a tocar en los Estados Unidos con In Flames?

PG: Lugares bastante grandes. Estados Unidos está tan disperso que si fuesen sólo cinco o seis shows, eso fuera más grande, pero son 31 shows así que pienso que lo más chico donde nos presentemos sea como para 1500 o 3000 quizá. Tal vez más grandes como en Nueva York o Los Angeles. ¡Creo que va a ser un tour bastante divertido! Nosotros encajamos realmente bien como personas y musicalmente. Muchas de las cosas más viejas tuvieron un impacto muy profundo en Matt. Si escuchan “Ember To Inferno” definitivamente pueden escuchar mucho de In Flames en ese disco. Es cool estar con ellos y son chicos a todo dar, así que no nos podemos quejar. ¡Es lo mejor!

 

Después de ese tour irán a Australia. ¿Será eso la ultima parte de esta gira?

PG: No, es sólo el principio. De enero hacia probablemente fines del próximo año estaremos de gira para promocionar el álbum, y luego quiero decir que estaremos pensando en probablemente hacer un nuevo álbum a principios de 2013, y tenerlo listo para ese próximo verano. Muchas oportunidades para ir de gira han surgido, y especialmente para una banda como nosotros, hemos tenido muchas oportunidades y es difícil saber cuándo decir 'alto'. Uno simplemente quiere continuar. Me gustaría sacar el álbum más pronto que después. Me gustaría ir de gira de forma extensiva este próximo año y hacer el siguiente disco. Ya tenemos bastantes ideas buenas, así que mientras más pronto, mejor. Si tenemos algún tiempecito por aquí y allá, podríamos rentar un estudio y hacer demos. Habrá que estar bien preparados porque no creo que vayamos a tomarnos un año como hicimos el año pasado. No creo que lo necesitemos ahora.

 

En este próximo álbum, ¿habrán cosas que no fueron usadas para “In Waves”?

PG: Usualmente empezamos de cero. Podría haber algo realmente cool que no pudo entrar en las canciones, pero la mayoría de eso son probablemente ideas frescas. Por lo general eso es lo que hace el centro del álbum y creo que lo que queremos hacer con el próximo álbum es hacer menos demos de los que hicimos en este disco. Creo que hicimos muchos demos en cierto sentido. (risas) Hay muchos demos y creo que queremos ser concisos con la idea de lo que queremos lograr con el siguiente disco. “¡Esto es lo que vamos a hacer!” ¡Y vamos a escribir para eso y eso va a ser lo que sea que sea! (risas) Es difícil de explicar, pero la forma en que solemos escribir es que todos contribuimos con muchas cosas y trabajamos cada idea en una canción. A veces quedamos atolondrados por eso, así que queremos serlo lo menos posibles y ser más concisos. Pero pienso que este disco va a ser un gran paso para nosotros. Fue como nuestro álbum donde comenzamos todo de nuevo. Visualmente, este álbum es diferente a todo lo que hemos hecho. Tuvimos el tiempo para enfocarnos y afilar lo que queríamos con él. Musical y visualmente. Practicamos tanto que creo que nuestro sonido es más nítido de lo que haya estado. Fue bueno y fue un comienzo fresco para nosotros.

 

¡Bien! Una última cosa, ¿has escuchado “Lulu”?

PG: ¡Oh sí! (risas)

 

¿Qué opinas de él?

PG: Eehhh, es muy raro.

 

¿Lo entiendes?

PG: ¡Si alguien cree que lo entiende, entonces está drogado! ¡Es un álbum raro, hombre! Lo escuchamos... ¿Cuándo diablos fue lo que escuchamos? ¡Oh, en el tour pasado! Hicimos un show en Tampa y un par de nosotros manejó de vuelta a Orlando por la noche porque íbamos a tocar ahí al siguiente día y escuchamos la mayor parte de éste. Nos quedamos como “¿Qué mierda es esto?” Es tan raro, vi algunos videos de eso en vivo, y no sé, hombre. Si esos tipos son felices haciendo eso, entonces bien por ellos porque siguen siendo mi banda favorita, pero es realmente raro, ¡y creo que todos piensan eso también!

 

Probablemente. Es curioso que los fans de Metallica en general lo odian, pero revistas como Mojo y Uncut le están dando como 4 de 5 estrellas de calificación, y así.

PG: Siento que esa es la razón por la que hicieron este álbum, ya sea que la digan o no, pero siento que es como para hacerla en ese tipo de revistas... Supongo, ¿cuál es la palabra correcta? Como que el metal es algo así como el rechazado y que todos miran como el género de segunda clase y es como tratar de hacer que esa gente te respete más. ¡Me valdría madres si alguna de esas revistas hiciera una reseña de alguno de nuestros álbumes! Nunca haría un álbum así con tal de hacer que les gustemos. ¡Es tan raro!

 

Puedo entender por qué lo hacen. Ellos tienen millones de dólares y pueden hacer lo que quieran y necesitan algo que los levante de la cama.

PG: ¡Tengo una buena cosa para hacer frente a eso! ¡También Iron Maiden! Ellos tienen millones de dólares y cuando ellos se levantan de la cama, ellos tocan metal y aún llenan arenas y parecen que la están pasando bien. (risas) Puedo entender que ellos hagan eso, y como artista, definitivamente no quiero estar apretado a una sola cosa, pero tampoco no quiero hacer un álbum con Trivium que no sea metal. Hemos establecido que somos una banda de metal y nuestros fans nos aman por eso. Pero Metallica incluso dijo que “¡Mucha gente no le va a entender, pero queremos hacerlo!”, y uno tiene que respetar que ellos hacen lo que quieren hacer. Y oye, ¡ellos van a tocar el “Black Album” este verano! ¡Cada vez que ellos hacen esto, ellos hacen algo cool! Ellos hicieron “St. Anger” y luego hicieron “Death Magnetic” y fue como “¡Esta bien, todavía lo tienen!” Ellos hacen cosas divertidas a veces. ¡Son una de las mejores bandas en vivo con mucho!

 

¡Sí que lo son! ¡Muchas gracias!

PG: ¡Gracias!