Trivium Mexico

Justo cuando creíamos que Trivium había finalizado el ciclo de giras para el álbum Silence In The Snow, nos sorprenden con una serie de conciertos confirmados para el continente europeo. Algunos de esos eventos ya habían sido confirmados, y nos referimos a los festivales europeos, pero ahora también han añadido unos shows como líderes de cartel (headliners), así como una fecha donde abren para nada más ni nada menos que Megadeth. El cartel de fechas pueden verlo en la siguiente galería. Para boletos y más información consulten Trivium.org

[Actualización: 22/04/2017] Se han agregado nuevas fechas de festivales, así como algunos shows extras. Más información aquí.

No tiene mucho tiempo que Trivium confirmó el último tour para promocionar su material discográfico más reciente, Silence In The Snow. La banda estará en el Reino Unido y Europa los meses de febrero y marzo del próximo año 2017, apoyados por las bandas Shvpes y SikTH.

Pero eso no es todo. Como ya casi es tradición para Trivium, los chicos también estarán regresando a Europa para una serie de presentaciones en los afamados festivales de verano. Hasta ahora se han confirmado 5: 

Brutal Assault (9-12 de agosto), República Checa

Wacken Open Air (3-5 de agosto), Alemania

Woodstock Poland (3-5 de agosto; Trivium toca el 3), Polonia

VOA (el festival se efectúa del 4-6 de agosto; Trivium toca el 6), Portugal

Elb-Riot (19 de agosto), Alemania

Para más información, den click al nombre de cada festival. 

Sobre más planes respecto al futuro de Trivium, por ahora se tiene previsto que haya un álbum nuevo en algún momento del 2017, pero por ahora no hay nada concreto. Sígannos en nuestras redes sociales para noticias recientes.

Photo credits: https://www.flickr.com/photos/-stubs-/

Hace poco anunciamos que Trivium estará en el Graspop Festival y hoy la banda confirmó su participación en 4 festivales europeos más:

Rock Am Ring & Rock Im Park - Alemania (3-5 junio)

Greenfield - Suiza (9-11 junio)

Nova Rock - Austria (9-12 junio)

No se han dado a conocer las fechas exactas de cuándo tocará la banda en cada festival ni las alineaciones completas de los mismos, pero si están interesados en saber más al respecto den click al nombre de cada uno. En el sitio oficial de la banda todavía no se determinan con exactitud y por el momento solamente viene el día de inicio de cada festival.

Todavía no finaliza el 2014 y Trivium ya ha confirmado una fecha para el año 2015 para el festival Summer Breeze, el cual se efectuará del 13 al 15 de agosto en la ciudad de Dinkelsbühl, Alemania. Según una publicación en el Facebook de la banda este show "será su única fecha de festival en Alemania."

En este enlace pueden encontrar información sobre venta de boletos: http://www.summer-breeze.de/en/tickets/info.html

Este es el flyer de las bandas confirmadas para el festival:

Respecto a los shows programados para el resto del año en curso, quedan el Knotfest Japón y la gira por Australia junto a In Flames.

Pitcam.tv entrevistó a Paolo Gregoletto durante la pasada estadía de Trivium en el Beastfest en Alemania; pueden ver la traducción de la charla a continuación y el video al final del texto.

¿Cuál es el show más grande al que has asistido como fan y que haya causado gran impresión para ti?

“El show que tocamos hace unos días junto a Metallica, el Rock Am Ring, fue uno muy grande no solamente por haber tocado ahí sino porque parece que fue la última vez que ese festival se hizo en ese sitio y ver que Metallica fue la última banda que tocó ahí, ver la última canción que tocaron ahí fue un momento muy especial. Es sólo uno de los muchos momentos de los que hemos afortunados de ser parte.”

¿Cuál es tu álbum favorito de todos los tiempos?

“Master Of Puppets.”

¿Cuál es tu recuerdo favorito de la infancia?

“Probablemente cuando obtuve mi primer bajo. Fue un momento muy grande y nunca me hubiera imaginado llegar tan lejos, pero fue bueno tener algo con qué trabajar, algo que pudiera hacer con mis amigos – que fue como empezó todo: tocando música y covers, y después se volvió algo serio. Como chico uno comienza queriendo hacer de todo y luego encuentra las cosas en las que uno es mejor y las que nos gustan más y continúa haciéndolas, y afortunadamente yo me quedé con esto y no he vuelto la mirada atrás.”

Cuando eras niño, ¿qué querías ser cuando crecieras?

“Lo usual: bombero, astronauta… Ya cuando llegué a la preparatoria aparte de la música lo que me interesaba era tomar algún tipo de ingeniería. No estoy seguro si me hubiera gustado mucho una vez que comenzara con ello en la escuela, pero ahí era donde me dirigía. O sea, quería hacer música, pero eso era lo práctico, no voy a decir que el respaldo, pero era a lo que me pensaba dedicar. Y luego fui al tour con Trivium sólo para cubrir un puesto y me pidieron que me uniera a la banda, y aquí estoy.”

¿A qué persona admiras más en todo el mundo?

“Definitivamente mis padres; ambos tienen cualidades que yo trato de tener para mí mismo. Mi papá siendo originario de Italia, llegó a Estados Unidos, comenzó como mesero y ahora es dueño de su propio negocio; mi mamá siempre ha trabajado duro y me ha presionado – incluso si yo me molestaba cuando ella me presionaba para hacer las cosas. Pero ambos me moldearon y me convirtieron en quien soy y son a quienes más admiro.”

¿Sigues en contacto con la familia en Italia?

“Sí. Tengo una gran parte de la familia allá; a veces cuando tocamos asisten a los shows, lo que es genial. Mi abuela nos ha visto algunas veces ahí, y eso es impresionante. Creo que ella pensó que era genial ver a su nieto arriba del escenario tocando música, aunque no estoy seguro si le gusta el heavy metal, pero fue divertido verla en el escenario viéndonos.”

¿Hablas italiano?

“No, desafortunadamente mi papá nunca me enseñó. Él no tenía mucha paciencia.”

Si pudieras donar mucho dinero a alguna caridad, ¿cuál sería?

“Cada que he donado dinero a alguna caridad ha sido en momentos cuando ocurren desastres; ahí es cuando el dinero se necesita más. Obviamente uno puede donar a diferentes cosas, como para ayudar a los niños que sufren de abuso y cosas así, es una causa que vale la pena. Debe ser para algo que te conmueva. Como dije, he donado dinero cuando suceden desastres, como el tsunami en Japón, especialmente si es una caridad que tiene reputación como la Cruz Roja.”

¿Alguna vez has pensado en la influencia que tienen como banda y cómo eso repercute en los fans?

“Definitivamente. El mensaje a través de nuestras letras y nuestra música, la forma en la que actuamos nosotros mismos significa mucho para las personas, y uno escucha historias sobre cómo la música ayuda a salvar a la gente, y esa es una gran responsabilidad. Por eso es que lo tomamos en serio y no a la ligera cuando afecta así a las personas porque podría ocurrir lo opuesto y algunos podrían recibir un mal mensaje de tu banda. No quiero decir cuáles podrían ser esos mensajes, sino sólo nos enfocamos en el aspecto positivo de las cosas y tratamos de hacer que las personas sean mejores por sí mismas y se queden en el camino correcto de la vida y no en el camino equivocado.”

Otra de tu infancia: ¿cuál era tu materia favorita en la escuela?

“Definitivamente Historia; siempre me llamaba la atención. También me gustan la Física y las Matemáticas, pero la Historia fue más divertida para mí. Y esa es una de las cosas que me gustan cuando vamos a Europa porque me puedo ver las cosas de las que me encantaba leer en la escuela y al menos tener un entendimiento básico de mucho de eso que leía cuando era más joven.”

¿Haces algo en particular para recopilar recuerdos, como tomar fotos y hacer álbumes, o escribir un blog?

“Instagram ha facilitado todo eso, ya que está archivado ahí. Estoy seguro que la NSA tiene toda mi información, así que si necesito algo los voy a contactar. Y sí he hecho algunos blogs, pero es difícil. Me gusta escribir más, realmente lo disfruto, pero tengo que estar inspirado para hacerlo, y lo mismo con la música. Se me hace muy tedioso tener que escribir cada dos días una entrada de diario; si no tengo ganas de escribir no voy a hacerlo, pero cuando sí quiero escribir lo disfruto y es una válvula de escape. También tengo una columna para la revista Bass Guitar en el Reino Unido donde no sólo hablo sobre el lado musical y el tocar bajo, sino también del lado personal de estar en la banda, cosa de la que es bueno escribir.”

¿Viajar tanto como lo hacen ha cambiado tu perspectiva del mundo y del lugar donde viven?

“Sí, claro. Siento que los Estados Unidos son un gran lugar en el cual vivir, me ha hecho apreciar no sólo el país sino el vivir en Florida. Cada que veo que la gente se queja, y viendo cosas que pasan en el mundo – hemos viajado a países como Indonesia y uno ve a gente viviendo en contenedores en las orillas de un río – es muy difícil poder quejarse sobre nuestras vidas. Así que definitivamente nos ha ayudado a comprender más el mundo y respetar a las culturas de otras personas y tener otra perspectiva de las cosas a diferencia de la gente que sólo se queda en su área. Eso ha sido bueno para nosotros.”

¿Cuáles lugares dirías que han causado una mayor impresión en ustedes?

“Sin duda Japón ha sido uno de ellos: nos gusta mucho su cultura; Matt tiene familia que todavía vive allá. Siempre hemos tenido un lazo muy grande con el país, con los fans; simplemente me encanta ir, y de hecho estaremos yendo a finales de año. Es sólo un show pero espero pasar una semana allá para poder explorar un poquito más.”

Creo que el tener a Matt en la banda les ha ayudado a conocer mejor el país…

“Claro. Cuando recién entré a la banda y fui a casa de los padres de Matt, y su mamá es de Japón y ella hizo un montón de comida buena, y esa fue la primera introducción a la cultura japonesa antes de ir para allá, y pude experimentar Japón por primera vez estando en mi país. Nos encanta ir desde que fuimos allá por primera vez en 2005.”

¿Ha habido shows que destacan más que otros a lo largo de su carrera?

“Sí. Ahora parece que cada festival donde tocamos es fenomenal, pero sin duda cuando tocamos en Download en 2005, Wacken en 2011, la gira completa del Ozzfest en 2005… esos son hitos para nosotros como banda, y cada que hicimos esos festivales y shows así alcanzamos una nueva cima, y también tengo que decir que el Loudpark el año pasado. Nosotros simplemente seguimos, y mientras más uno se mantenga vigente, más de esos shows seguirán viniendo. Hemos sido muy afortunados.”

Ustedes apenas tocaron en el Rock Am Ring, ¿cómo estuvo?

“De locura. Creo que el Rock Im Park estuvo un poco más alocado, en términos de chicos haciendo moshpits y esas cosas, pero el otro fue mucho más grande. Pudimos darnos cuenta que era una nueva audiencia para nosotros, lo cual es genial. Sé que para muchas bandas cuando van allí quieren ver que todos se vuelven locos por ellos, pero para mí es como un reto, ya que uno está tratando de ganarse a la gente con su música. Es borrón y cuenta nueva, una primera impresión, lo disfruto mucho y eso nos hace querer trabajar más duro.”

¿Cuáles son sus planes para después de este tour?

“Tenemos el Mayhem Fest en los Estados Unidos con Avenged Sevenfold, Korn, Asking Alexandria, Suicide Silence, Miss May I [el festival por cierto ya termina esta semana]. Va a ser genial, es el único festival de metal del verano y estoy ansioso de estar allí y pasar un buen rato. La gente que maneja el festival: John Reese, el principal, es un gran tipo, todos los que trabajan con él y en Mayhem son increíbles y hacen que el verano sea mucho más divertido para todas las bandas allí.”

El 12 de septiembre de 2014 se llevará a cabo la entrega de premios de METAL HAMMER ALEMANIA y nos complace anunciar que TRIVIUM están nominados en cuatro categorías:

El link para votar es el siguiente:
http://www.metal-hammer.de/news/meldungen/article563750/jetzt-abstimmen-wer-soll-die-metal-hammer-awards-2014-gewinnen.html

Para comenzar a votar sólo den click al botón rojo que dice START. Las categorías donde están nominados son la número 1, 2, 6 y 8.

Ya que hayan votado en la última categoría (la #9) les aparecerá el mensaje de agradecimiento “Vielen Dank!”, ¡y listo!

¡Pueden votar las veces que quieran!

En el video Matt nos muestra cómo les va en un día normal estando de gira (en este caso en Huxleys en Berlín, Alemania): la comida saludable que tienen en el camerino, el baño que cuenta con ducha e inodoros (menciona que en algunos lugares en Estados Unidos no siempre tienen ese lujo). También se ve parte de su equipo de trabajo en el video – Marek, el encargado de construir el escenario de la banda, y Luke, el webmaster de la banda. Después muestra la ropa que usan en el show y dice que a veces pasan de 3 a 15 shows antes de que puedan lavarla. Otro aspecto es la comida: el promotor se encargó de llevarles buenos alimentos, y como dijo Matt, eso marca una gran diferencia en la actitud de la gente dentro y fuera del escenario. Ya en el área del escenario se ve trabajando a los técnicos de guitarra, Ken Andrews (quien también es guitarrista de Obituary), y al de batería, Mathew Madiro, así como al encargado de la consola de sonido, Mark Beemer. Para finalizar, se observa a Heafy calentando su voz y la práctica previa, así como el inicio del show en vivo.

En este otro video, el técnico de guitarra Ken Andrews nos muestra el equipo de Matt Heafy: las guitarras Epiphone Les Paul Custom de seis y siete cuerdas. Luego enseña lo nuevo que están usando, los Kemper Profilers donde guardan sus tonos – indica que antes usaban Fractal – y que gracias a eso no tienen que emplear cabezales ni amplificadores. Asimismo podemos ver los controladores que emplean para los Kemper, y Ken vuelve a indicar lo maravilloso que es ese equipo, ya que suena muy cerca al equipo clásico, además de que pueden llevarlo por todo el mundo sin tener que complicarse usando algo que esté dañado. Así de simple es.

Trivium – Visions – Blind date fueled by Honda Civic

El video trató sobre un presentador que ponía música dentro de un automóvil para que Matt tratara de adivinar cuáles temas eran y luego conversaban al respecto. La traducción al español de lo más relevante podrán verla después del video.

FOR WHOM THE BELL TOLLS (METALLICA)

“Fue la canción que toqué para la prueba de competencia para ingresar a Trivium; tenía como 12 años, la aprendí y la toqué a la perfección. Cuando entré me di cuenta que la gente me miraba como preguntándose, ‘¿Qué va a hacer este niño?’, pero la toqué perfecto y entré a la banda y he estado aquí desde entonces. Primero me vieron tocar No Leaf Clover en un show de talento en octavo grado y me dijeron que si me aprendía For Whom The Bell Tolls podría entrar.”

¿Hay algo de Metallica que no te guste?

“No. Lo que me gusta de ellos es que siempre hacen lo que quieren como banda, y sin ellos no estaría aquí. Antes de Metallica ni sabía lo que era el metal. Traté de entrar a una banda pop-punk pero no lo logré porque era muy malo para la guitarra. Desde que escuché el Black Album empecé a practicar y tocar así y luego hice la prueba para entrar a Trivium.”

BE STRONG NOW (JAMES IHA)

“Como dije, si no se trata de metal extremo de hoy entonces no podrás lograr que yo adivine quién es. Al principio – y sé que no es él – pensé que era el cantante de Death Cab For Cutie, pero no.”

El presentador le dice que es James Iha, ex-guitarrista de Smashing Pumpkins, y Matt dice, “Un compañero asiático, genial.”

Leí que lanzarás un disco solista y me preguntaba, ¿qué es lo que quieres lograr con eso?

“El mío comenzó con la idea de ser como cualquier banda de black metal, pero ahora está desarrollado de forma diferente. No es black metal tradicional, ni es algo que Trivium haya hecho, pero es mucho más extremo que cualquier cosa que haya hecho. La gente se va a impresionar bastante. ¿Una pista? Ni siquiera sé dónde está, pero va a ser producido por Ihsahn de Emperor – quien es uno de mis héroes de todos los tiempos y ahora amigo y mentor para mí. Estoy muy curioso de saber lo que la gente piense, pero con Mrityu haré exactamente lo que quiero hacer, y no estoy tratando de complacer a fans del black metal, death metal, del metal, de Trivium, a nadie sino a mí mismo. Estoy haciendo exactamente lo que quiero escuchar. Trivium tiene una identidad, hay cosas que no somos: no somos una banda de death metal, black metal, country ni rap. Hay cosas obvias que no somos y definitivamente no somos una banda de metal extremo; tenemos influencias de él, somos fans, y hay indicios de él como Death, Emperor, Krisiun y Morbid Angel, pero no se oyen. Hay indicios de Behemoth, pero en los riffs; por ejemplo, Behemoth fueron una influencia en The Crusade y pocos lo saben, pero lo fueron en partes de guitarra. Hay una influencia como indicio, pero no como estilo.”

THE ANTHEM (GOOD CHARLOTTE)

“El pop-punk que yo escuché fueron bandas que salieron antes que Good Charlotte, por ejemplo Reel Big Fish, Less Than Jake, mucho de ska, la era de Cheshire Cat de Blink-182, Green Day, The Offspring (Smash & Ixnay On The Hombre). Sí, supe quiénes eran Good Charlotte, pero fue cuando me comencé a meter en el metal y escuchar Slayer, Pantera y Metallica.”

Cuando hablan del pop Matt dice: “Hay buenas canciones de pop y cosas que se pueden aprender de él. No soy como el típico que no ama otra cosa que no sea metal; a mí me encanta la música clásica, world music, algo de rock y cosas Indie. Mucho pop hoy en día – por lo que he oído Katy Perry escribe sus propias cosas, no soy exactamente fan de ella pero es de buen ver – ya está previamente escrito por un equipo de compositores o por alguien que compone las canciones para todos, y ellos son las marionetas que tocan las canciones para que masas las consuman, y eso no es para mí, no me interesa ese estilo de música. Eso crea sólo una nueva forma de estupidez y fans de la música que sólo quieren ser ‘famosos’ cuando crezcan, no les importa hacer buena música, quieren ser conocidos y quieren el montón de seguidores en Twitter, y mucho viene de esos falsos íconos del pop.”

I'M SHIPPING UP TO BOSTON (DROPKICK MURPHYS)

“Esta banda es increíble; compartimos algo del mismo equipo: nuestro técnico de guitarra es uno de sus técnicos, quien de hecho hoy se fue para acompañarlos en su tour y nuestro otro técnico de guitarra llega hoy. Escuchar esta banda ahora me recuerda a una versión adulta de lo que escuchaba cuando era niño, cuando me gustaban cosas que incorporaban diferentes instrumentos en vez de una banda de rock que tenía un fondo punk, como ésta que en vez de tener saxofones y trompetas tiene instrumentos irlandeses. Esta banda es fantástica.”

¿Qué bandas escuchabas que tenían otros instrumentos?

“Las bandas de ska que me gustaban cuando era niño e incorporaban instrumentos de aire – yo tocaba el saxofón cuando era niño – y ponían saxofones, trompetas y trombones. Ahora hay una buena banda llamada Kaizers Orchestra, de Noruega que tiene instrumentos tradicionales noruegos en su banda. Y mi proyecto paralelo también incluirá un montón de instrumentos extraños.”

¿Todavía tocas el saxofón?

“No, debería retomarlo algún día. Muchas bandas de black metal están añadiendo saxofón, así que quizá; por ejemplo el disco de Ihsahn, Eremita, una banda noruega llamada Shining (hay otra banda sueca llamada Shining que toca black metal tradicional) cuyo saxofonista toca en el disco de Ihsahn.”

ELEPHANTS (RACHAEL YAMAGATA)

“No sé quién sea, pero el primer acorde en piano fue el mismo de Final Fantasy VII, y sí, jugué toda la serie.” Cuando le dicen que ella es una pianista clásicamente entrenada los Estados Unidos Matt añade, “Otra amiga asiática.” Retomando el tema de la música clásica, Heafy comenta que ha practicado Yoga Ashtanga durante los últimos cuatro años y escucha esa música: “Me di la idea con American Psycho cuando se estiran mientras se escucha música clásica. En cualquier cosa que haga me gusta acompañarla con la música apropiada: si estoy cocinando comida tradicional israelí, quiero hoy oír música tradicional israelí; si estoy cocinando comida mexicana pongo Rodrigo y Gabriela, o Gypsy Kings, que aunque no son de México, como que coincide.”

BURN IT DOWN (LINKIN PARK)

“Linkin Park es una banda que tiene un estilo reconocible; hacen lo suyo combinando diferentes géneros y uno sabe que son ellos. Pienso que hacen buena música y también tienen a un compañero asiático de Corea y otro que es mitad japonés, así que siempre apoyo a mis ‘compañeros amarillos’ (‘Fellow Yellows’). Eso de apoyar a los asiáticos es mitad broma y mitad en serio; la cosa con nosotros los asiáticos es que nos gusta la comida, el anime y cosas nerd.”

Linkin Park salieron del ‘boom’ del nü-metal de fin de milenio. ¿Crees que el nü-metal hizo algo bueno para el metal o no?

“Lo que es bastante raro con el nü-metal es que ahora está tratando de regresar: puedes ver a muchas bandas de hardcore y deathcore tocando riffs de nü-metal, y hasta DJs entrando en bandas de hardcore o metal. Es extraño. Se está notando más en los festivales, donde hay bandas de los 90 volviendo, así que el nü-metal  está regresando. De ningún modo aparece en nuestro sonido, pero el nü-metal viene de vuelta.”

YOU KNOW MY NAME (CHRIS CORNELL)

Como Matt no sabe que se trata de Chris Cornell, el presentador se lo dijo añadiendo que fue tema de la banda sonora de Casino Royale de James Bond; luego le pregunta si le llama la atención y Matt responde que sólo ha visto la de Golden Eye con Pierce Brosnan y luego la más nueva (Skyfall), pero no ha visto las otras.

¿Podrías ver a Trivium contribuyendo con una canción para una película de James Bond?

“Si nos lo piden lo haríamos con mucho gusto. Me encanta hacer bandas sonoras (scoring), ésa es otra meta para mí: hacer bandas sonoras de videojuegos y películas. Lo he hecho para cosas pequeñas, como negocios locales en Orlando; si vas a hightail.com – que es el viejo yousendit.com – yo hice la música para uno de sus vídeos. También hice algo del scoring nuevo video de Amon Amarth, cosas pequeñas por el estilo. Me encantaría hacerlo en una película.”

Source: ROCK AM RING & ROCK IM PARK

¡Trivium se enorgullece de anunciar que estarán regresando a Alemania para tocar en los festivales Rock Am Ring & Rock Im Park este verano!

Rock Am Ring: 6 de junio de 2014 en Wershofen

Rock Im Park: 8 de junio de 2014 en Nurnberg

Para más información consulten: http://www.rock-am-ring.com/

Más fechas del tour aquí: http://www.trivium.org/tour

PitCam.TV tuvo una interesante charla con Matt Heafy donde hablaron de los tatuajes del líder de Trivium. Pueden ver el video a continuación y la traducción al español después del mismo.

¿Tienes tatuajes relacionados al amor? (Lo entrevistaron el Día de San Valentín, por eso le preguntaron eso)

“No, pero tengo un Ensō en mi dedo anular (pueden leer más acerca del significado del tatuaje aquí) y me gusta porque puede relacionarse a muchas cosas, y tengo ese tatuaje en vez de mi anillo matrimonial – es más seguro, ya que tengo varios pasatiempos: la guitarra, Jiu-Jitsu y esas cosas.”

¿Tu tatuaje favorito?

“Eso es un poco complicado de responder; sólo tengo tres: mi brazo derecho, mi brazo izquierdo y éste (el dedo anular). El primero que me hice fue el del brazo derecho y representa al ‘Dragón Ascendente’ (‘Ascending Dragon’) de Kitagawa Utamaro; es una pieza japonesa de finales de los 1800. Ese artista tradicionalmente pintaba Geishas, pero cuando vi la pieza y como íbamos a lanzar un álbum llamado ‘Ascendancy’ como que tuvo sentido, además de que quería que mis tatuajes tuvieran temática japonesa al ser yo mitad japonés. Primero me hice sólo el contorno – dos horas y media, y nunca sentí un dolor tan intenso como ése, no lo disfruté para nada. No he vuelto a ver al tipo desde que lo coloreó. Sé que todavía tatúa pero no sé dónde está. Creo que el baterista de Battlecross es amigo suyo, así que tendré que preguntarle. Algo me decía que no lo volvería a ver, así que pasé por un proceso de coloreado de ocho horas y media; se me inflamó como medio centímetro y al día siguiente tenía que volar de un lado al otro del país. La primera pieza fue hecha por Brian Bruno en Tattoo City en San Francisco, y creo que ahora él está en Virginia. El tatuaje del brazo izquierdo fue hecho por Kahlil Rintye en Tattoo City en San Francisco; es una pieza que representa al samurai Watanabe no Tsuna peleando contra el demonio Ibaraki en la Puerta de Rashomon, así que fue una verdadera representación de la pieza. Kahlil nunca había hecho ese tatuaje ni lo habíamos visto en ningún lado, así que ambos nos gustó. Está basado en un tríptico japonés antiguo del que incluso mi mamá conocía la historia y yo la aprendí de niño, y trata sobre un samurai que pelea contra un demonio en una puerta, por eso el título. Luego el demonio de Rashomon se disfraza de mujer vieja para poder recuperar su brazo y así la historia continúa. Si alguien busca la pieza original se ve muy similar a la de mi brazo. Fueron cuatro sesiones de cerca de siete horas por pieza (7 horas contorno, 7 horas coloreado…) y luego tuvo el permiso de Brian Bruno para terminar la pieza del dragón (brazo derecho).”

¿Piensas tatuarte otra parte del cuerpo para conectar la pieza?

“Eventualmente pienso tatuarme el resto del cuerpo; la próxima pieza que haré será mi espalda y solamente me haré piezas tradicionales japonesas en lugares tradicionales japoneses (en el cuerpo), así que hasta pienso tatuarme el trasero y he oído que no se siente muy bien. Creo que serán 60 horas o más en total, y eventualmente todo lo demás.”

¿Qué edad tenías cuando te hiciste estos tatuajes?

“Los tatuajes los hago cada que voy a San Francisco. Creo que tenía 18 o 19 años cuando me los hice; no recuerdo, sólo esporádicamente cuando tocamos en San Francisco. Ha sucedido que Kahlil me tatuaba por cuatro horas y media, luego tocábamos el show: iba directo de la sesión al show, y era muy miserable para ambos.”

¿Cuál tatuaje te ha dolido más?

“Cada que me he tatuado y luego he tenido que tocar, especialmente ‘tatuaje-tocar-tatuaje’ en el mismo día es siempre muy difícil porque es una herida abierta en tu cuerpo, tu epidermis está abierta, tu cuerpo está muy agotado cuando estás tocando, así que cada que me he tatuado en San Francisco estoy algo cansado para el show.”

¿Qué fue lo que te atrajo de los tatuajes? ¿Fue porque la gente en esta escena musical se tatúa y dice que eso es ‘cool’?

“Siempre he notado eso, pero quería asegurarme de encontrar piezas que significaran mucho para mí, y como vi que eran piezas antiguas de artistas en específico que ya las habían creado, quise que las interpretaran en mi cuerpo debido a que soy japonés, y nunca digo que la gente debe hacerse cosas que sean culturalmente significativas para ellos, pero así fue como yo sentí que tendría que ser.”

¿Es adictivo tatuarse?

“Sí, definitivamente. Una vez que comienzas sigues haciéndolo. El próximo tatuaje es el de la espalda, luego el pecho y el resto del cuerpo.”

¿Has pensado hacerte otra temática aparte de la japonesa?

“No, no creo.”

Posteriormente Matt dice que el tatuaje de su dedo es el más reciente y que ha retocado algo de los otros. Luego vuelve a mencionar su tatuaje del dedo anular (Ensō) y lo mucho que puede significar para él, y el hecho de que es más seguro el tatuaje que el que le tengan que cortar el dedo en caso de que se lo quiebre y tenga puesto el anillo.

Al final le dan unos chocolatitos por ser día de San Valentín y también se escucha un fragmento de otra entrevista previa donde indica los tipos de comida que le encantan: la Feijoada brasileña, comida turca, búlgara, mexicana, ecuatoriana… (la entrevista completa sobre comida pueden encontrarla aquí).

Leer más sobre Tatuajes y Matt: “Through Blood and Ink and Bone”